В Хамовниках открывается новое пространство — BLAR

BLAR — это культурно-образовательный центр, где искусство, знания и дизайн соединены в единой экосистеме.

Основательницы проекта Антонина Королёва и Эстер Гориловская задумали его как точку притяжения для тех, кто хочет знать больше, открыт к новому опыту и стремится жить осознанно. Каждое направление пространства, от образовательных программ до гастрономии, становится частью целостного опыта.

«Мне всегда хотелось создать пространство, в котором я смогу объединить то, что люблю, с тем, что умею. Где атмосфера и интерьер вдохновляют на духовный и личностный рост. Место, где можно встретить людей, близких по духу и мировоззрению, чтобы поддерживать друг друга, вдохновлять и усиливать», — говорит Эстер Гориловская.

«BLAR родился из моего искреннего убеждения, что искусство и рефлексия — не роскошь, а необходимость. Это в первую очередь мой личный опыт: в какой-то момент книги по психологии, разговоры с кураторами и даже случайные кадры из артхаусного кино стали для меня чем-то наподобие терапии. Я находила в этом ответы для себя. И мне захотелось сделать такой опыт доступным для других — без пафоса, но с глубиной», — рассказывает о проекте Антонина Королёва.
С древненорвежского blár означает «глубокий, синий». Его использовали, чтобы одним словом описать ночное небо, синее море, бесконечность и глубину. Все и одновременно ничего. Это название символизирует миссию проекта: через искусство, знания и эстетику провоцировать гостей пространства на развитие и поиск внутренней глубины.

Проект объединяет несколько направлений:
  • Образовательная программа: лекции, курсы и дискуссии с кураторами по истории искусства, философии, психологии, кино и другим дисциплинам. Программа будет расширяться, а с сентября ожидается запуск новых форматов — с сохранением фокуса на нетривиальные и актуальные темы;
  • Мастерская: прикладное искусство и творческие практики — от керамики до пленэров и скетчинга. Занятия для взрослых и детей;
  • Галерея: Искусство — одно из ключевых направлений проекта BLAR. Выставочная программа знакомит зрителей с актуальными культурными контекстами и представляет работы современных художников;
  • Кафе: кухня как часть культурного опыта;
  • Дизайн: коллекция мебели, объектов и арт-коллаборации, доступные в пространстве и онлайн;
  • Книжное собрание: библиотека и книжный магазин с подборкой литературы на темы искусства, философии и психоанализа.
Программным директором стала независимый куратор, исследователь и галерист Дарья Ярцева. Она сформировала два ключевых направления, сочетающих академические знания и уникальный авторский подход к просвещению. Первый блок связан с искусством и культурой, второй посвящен самопознанию и философии.

Гастрономическое направление в BLAR — современная, понятная еда с вниманием к деталям и любовью к качеству. Меню создаёт шеф-повар Полина Емельянова, которая ранее возглавляла кухню ресторана «Зойка». В каждом блюде шеф отдает предпочтение свежим сезонным продуктам, чистому вкусу и сбалансированным сочетаниям. Посуду для BLAR создают специально как часть общего настроения пространства, где всё имеет значение.

Команда проекта подчеркивает: в своей идее BLAR — это не просто культурная инициатива, а образ жизни. Это приглашение к внутреннему диалогу, место силы для тех, кто устал от поверхностности и ищет глубину — во взгляде, в разговоре, в себе.
До 31 августа в пространстве Blar проходит групповая выставка «Тени исчезают в полдень» с участием художников Лизы Бобковой, Виктории Кошелевой, Кристины Манучарян, Марии (Морры) Козлитиной, Светланы Цепкало, Варвары Чельцовой.

Выставка под кураторством Дарьи Ярцевой объединяет работы молодых художниц, чья практика сочетает художественное и документальное. Проект исследует диалог между художественным воображением и фиксацией реальных сюжетов, погружая зрителя в пространство, где мерцание смыслов и образов создает уникальную, многослойную ткань восприятия.

Идея поэтической двойственности, о том, как художественность и документальность могут сосуществовать, усиливая друг друга. Все это создает эффект нарратива, ощутимого на кончиках пальцев, недосказанного, приглашая зрителя к взаимодействию и интерпретации.
Made on
Tilda